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HISTORY / HISTORIA |
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THE ART OF
TALAVERA Ceramics
have been used as a form of expression by the human
race during more than 2500 years. Archaeological
studies constantly find in antique ceramic objects
images portraying the answers to many questions
regarding culture, art, social relations, religions
and the basic lifestyle of civilizations long gone.
In Greece, Egypt, China, the Middle East countries,
Spain, Germany, England, Portugal, Italy and
America, history has been portrayed on ceramic
objects through different shapes, colors and
textures which show us today what others did
thousands of years ago. Every society has found
some type of cultural influence from the past when
looking into their ceramic heirloom. Talavera pottery is a synthesis
of various influences and bears similarities between Hispano-Arabic
and Mexican art. Spain, Italy and China, which implies a five-fold
cross-breeding and testifies to the multiplicity of people and
cultures that have come together in Mexico. From Greece to China,
from China to the Middle East, from the Middle East to Spain,
and finally from Spain to Mexico, the world reknowned tradition
of the art of Talavera has remained in the cities of Dolores Hidalgo, GTO. and Puebla for more than 400 years.
. ONCE IN
MEXICO… Between
1550 and 1570 a number of potters arrived in
Puebla, Mexico, from the Spanish city of Talavera
de la Reina. Thanks to the intense colonial trade
that Puebla maintained with Mexico City and other
cities and mining centers in Mexico during the 17th
century, Talavera came into wide use and achieved a
rapid and extensive distribution reaching almost
every corner of Mexico. By the 18th
century, workshops began evolving into actual
factories, including a master potter, artisans and
apprentices under the control of the owner, who was
often the widowed wife of a master potter with the
help of craftsmen and servants. But just as
distribution was somehow related to the expansion
of inter-colonial commerce, its sudden decline in
the late 18th century can be attributed to the end
of the colonial system, when the wide use of
Talavera was dramatically reduced by imported
glassware manufactured in Europe. Today, the
craft is perpetuated by individual families of
master skills, still performing age-old rituals,
whose techniques have been passed down through the
centuries. Talavera is crafted through a process
requiring two firings, which produces the unique
color & sheen characteristic of the pottery.
Each piece is handmade. The complex process takes
four to six weeks for each piece. Unfortunately,
Talavera coarse imitations have proliferated and
there are only a few workshops in Mexico, all
located in Puebla, which can offer authentic
Talavera pottery made accordingly to the
craftsmanship legacy.Traditionally, the art of
Talavera has been related to certain spaces: the
kitchen, the interior of the home, exterior walls,
cupolas, the facade of churches, the convent and
religious sculptureThe Mexican or Hispano Poblano
style, is the product of the fusion of styles and
influences that had inspired the different Talavera
decorations until the 1800's. The feather-like
ornament typically related to the Talavera, for
example, is a variation of the oriental technique
to fill empty spaces with floral
decorations. The Talavera
earthenware displayed in Mexico's museums is of a
beauty and variety that few can fail to appreciate.
Most private collections of Talavera were begun at
the end of the 19th century. In addition to the
collections in Mexico, there are also collections
in the United States in New York, Philadelphia,
Chicago and Santa Fe. The Franz Mayer Museum in
Mexico City has 726 pieces from the 17th, 18th and
19th century. The Bello
Museum located in provincial Puebla de los Angeles
is aptly situated in the house where its founder
lived until his death. To enter is to step straight
into the late 19th century. The rarity and scope of
the Bello Museum's Talavera collection are such
that only a native of Puebla could have achieved it
by ordering and juxtapositioning new
objects. ***************** The finished
Talavera product is a hand-painted work of art to
be cherished forever. . EL ARTE DE
TALAVERA La
cerámica ha sido utilizada como forma de
expresión del hombre durante más de
2500 años. Estudios arqueológicos
constantemente encuentran en objetos antiguos de
cerámica las respuestas a muchas
incógnitas acerca de culturas, arte,
relaciones sociales, religión y estilos de
vida en general de civilizaciones pasadas. En
Grecia, Egipto, países del Medio Oriente,
España, Inglaterra, Portugal, Italia y
América, su historia ha sido representada
sobre objetos de cerámica de diversas
formas, colores y texturas las cuales nos permiten
hoy en día descubrir la forma de vida de
nuestros antepasados hace miles de años.
Todo grupo social ha encontrado alguna influencia
de culturas pasadas al observar su historia escrita
a través de los siglos sobre su
legacía de objetos de
cerámica. El arte y la tradición
de Talavera es una síntesis de variadas influencias y ostenta
similaridades entre el arte Hispano-Arábico y el Mexicano.
España, Italia y China, lo cual implica una fusión
de cinco culturas y sirve de testigo a la multiplicidad de gentes
y filosofías reunidas en México a lo largo de los
años. Llevada de Grecia a China, de China al Medio Oriente,
del Medio Oriente a España y, finalmente, de España
a México, la mundialmente reconocida tradición del
arte de Talavera se ha conservado en la región de la ciudades
de Dolores Hidalgo, GTO. y Puebla durante más de 400 años. . YA EN
MÉXICO… Entre
1550 y 1570 un número significante de
maceteros arrivaron a Puebla, México, de la
ciudad española de Talavera de la Reina.
Gracias al intenso intercambio colonial que Puebla
mantenía con Ciudad de México y otras
ciudades y centros mineros durante el Siglo XVII,
la Talavera entró en amplio uso, lo cual
llevó a una distribución extensa a lo
largo de casi todo el país. En el Siglo
XVIII, los talleres comenzaron a convertirse en
fábricas, en las cuales trabajaban el
macetero maestro, sus artesanos y sus aprendices
bajo el control del dueño quien era
generalmente la viuda de un macetero maestro, con
la ayuda de artesanos y sirvientes. Así como
la distribución de la Talavera se encontraba
de alguna manera relacionada con la
expansión del comercio intercolonial, su
repentino declive a fines del Soiglo XVIII puede
atribuírse a la caída del sistema
colonial. Es en este momento cuando el uso de la
Talavera se redujo dramáticamente debido a
la importación de cristalería
manufacturada en Europa. Hoy en
día, este arte se ha perpetuado por familias
de talentos excepcionales, quienes aún
llevan a cabo los rituales antiguos que éste
exige ya que sus técnicas han sido
transmitidas de generación en
generación a lo largo de los siglos. La
Talavera se coce a través de un proceso que
requiere de dos horneadas, lo cual produce el color
y brillo propio y característico de este
arte. Cada pieza es hecha a mano. Este proceso tan
complejo toma entre 4 y 6 semanas por pieza.
Desafortunadamente, la imitación burda de la
Talavera se ha proliferado y tan sólo unos
pocos talleres en México, todos localizados
en Puebla, ofrecen la auténtica maceta de
Talavera trabajada de acuerdo a su legacía
artesanal. Tradicionalmente,
el arte de la Talavera se ha relacionado siempre
con ciertos espacios: la cocina, el interior de una
casa, paredes exteriores, arcos, fachada de
iglesias y escultura religiosa. El estilo
Mexicano o Hispano Poblano es el producto de la
fusión de estilos e influencias que
inspiraron las diversas decoraciones de Talavera
hasta el Siglo XIX. El ornamento tipo pluma
típicamente relacionado con ésta, por
ejemplo, es una variación de la
técnica oriental de llenar espacios
vacíos con decoraciones florales. La loza de
barro de Talavera que se encuentra expuesta en los
museos de México goza de una belleza y
variedad ante la cual pocos pueden dejar de
asombrarse. La mayoría de colecciones
privadas de Talavera comenzaron a finales del Siglo
XIX. Adicionalmente a las colecciones en
México, existen también las de
Estados Unidos en Nueva York, Philadelphia, Chicago
y Santa Fé. El Museo de Franz Mayer en
Ciudad de México ostenta 726 piezas de los
Siglos XVII, XVIII y XIX. El Museo Bello
localizado en la provincial Puebla de los
Ángeles se encuentra idealmente situado en
la casa donde su fundador vivió hasta su
muerte. Entrar allí es como regresar a
finales del Siglo XIX. La rareza y alcance de esta
colección son tales que tan sólo un
nativo de Puebla podría haberla organizado,
al colocar y yuxtaposicionar sus
objetos. ***************** El producto
Talavera final es una obra de arte pintada a mano
para ser valorada por siempre. . |
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